Exposition Galerie Art et miss "du signe à la couleur"

Dans le même élan que les précédentes expositions, regroupant plusieurs artistes autour d’un thème commun, Dominique et ses Miss présentent au mois de février des œuvres inspirées autour du thème «du signe à la couleur».

L’ère de la peinture à vocation représentative semble révolue ; plus encore, la fin de la peinture est annoncée depuis des décennies. Les œuvres actuelles cherchent leur salut en faisant retour aux arts premiers, celles du signe, figuratif ou non.
Le signe comme figure symbolique devient support d’un parcours initiatique voué à l’inachèvement. La peinture devient idéogramme, écriture de signes investis de la double dimension du sensible et de l’intelligible, de l’esthétique et du sens.
Cette idéologie fait disparaître tant la notion de motif, lieu d’ancrage de la vision du peintre, que celle du contenu de l’art, comme si le système tentaculaire des signes absorbait l’objet à son extrémité intérieure, la pensée à son extrémité supérieure.

Les origines mythiques des signes et leurs rapports avec la divinité sont maintenant presque perdus, mais le signe est adopté définitivement à tous les niveaux de la création comme élément esthétique et vestige de la mémoire.Les signes archaïques s’associent à une facture contemporaine. Ce traitement plastique fait naître des traces qui sont un signe du temps, des vestiges qui constituent au présent déjà les traces du futur. Les références et les influences se télescopent entre la mémoire et l’imaginaire, entre nostalgie et espérance.Chaque peinture suscite l’imaginaire et le spectateur peut y lire de nouveaux messages et inventer sa propre histoire.


Artistes présents

		Michel D'anastasio A travers ses oeuvres, Michel D’anastasio exprime, avant toute chose, un sentiment de générosité, de partage, d’enthousiasme, en même temps que le sentiment très intime d’appartenir à la culture maltaise de ses ancêtres.

		V. Canseco Peinture, collage, marouflage de tissu, elle écrit l'indéchiffrable. Dénuée de sens, l'écriture calligraphique est le point de départ de son voyage vers la couleur. Petits ou grands formats l'unité est dans la représentation d'une écriture comme une lettre, un signe.

		S.Jayat Nous dévoile ici les peintures originales d'un travail d'illustration de cartes divinatoires. Elle a réalisé ces tarots en leur insufflant l’esprit du XXIè siècle sans le respect de la mémoire et de la fidélité à ces ancêtres. Elle s'empare de la magie quotidienne pour la métamorphoser en mirages où s'associent ses rêves traduits par l'écriture et l'arabesque.

		O. Panisset nous livre des poèmes et textes cachés qu'il gratte sur des toiles peintes à l'huile. De la matière, des couleurs vives et brillantes sur de grandes toiles. L'écriture souvent illisible offre au spectateur de distinguer quelques mots, non par peur d'être lu mais pour laisser un esprit de liberté sur ses toiles.

		Thioya utilise la finesse et la transparence du pastel pour composer sur des supports papiers. Les lettres et les signes donnent vie aux corps de femmes aux visages archaïques qu'elle dessine . Des tableaux vivants qui se lisent et qui nous renvoient le soleil d'une culture africaine qu'elle nous fait partager.

		Brant KINGMAN sculpteur américain crée “des reliques contemporaines” sculptures dont la surface est imbriquée d’objets en relief qu’il appelle “fossiles culturels”, ajoutant un mode de lecture supplémentaire d’icônographies culturelles

		Eléonor FABRA PORTAIL résente des sculptures, modèles agrandis inspirés des “Netsuke” petit objets utilitaires en ivoire qui ont tenu une grande place dans la tradition vestimentaire du Japon. Ils sont chargés de connotations symboliques ou d’allusions aux légendes.

Galerie Art et Miss 16 rue Sainte Anastase -75003 PARIS Tel : 01 43 57 37 42Horaires d'ouverture : Du mardi au samedi : 12 h. à 19 h. Dimanche : 14 h. à 19 h Métro : Chemin vert (L.8) – St Paul ( L.1) Bus : 96 – 29 – 75 - 69
Album mis-à-jour 02/01/07 - Copyright - Evolusign ® - script-sign.com